Tesoritos de Lectura Comiquera

 Siendo temporada de Halloween ("it´s the most wonderful time...of the year"), nos hemos pasado las noches aplicando lectura y relectura de comics de terror, como buen periodo festivo. A nuestra manera.

Brevemente, comento algo de lo leído:

Un Cesto Lleno de Cabezas: de Joe Hill y Leomacs

Podría clasificarse esta historia como un slasher sobrenatural, donde una joven inocente se ve envuelta involuntariamente en situaciones muy bestias, a causa de un objeto maldito, en este caso un hacha vikinga. Violencia y humor negro, en un relato de Joe Hill, conocido autor de "Cuernos" y otras novelas, que se prodiga con frecuencia en el mundo del cómic. Y es hijo de Stephen King, aunque ya se ha ganado el reconocimiento por mérito propio. El dibujo de Leomacs es muy aplicado, dinámico y fresco.

Fantasmas. Vol 01 Hurto Hechizado: de Joshua Williamson, Goran Sudzuka y Miroslav Mrva

Intriga en una casa habitada por fantasmas. Los protagonistas lo deben comprobar, y para ello deben capturar a un fantasma tal cual, como prueba del fenómeno sobrenatural, a pedido de un excéntrico y corrupto millonario. Misterio, terror, acción y sorpresas. Williamson es un escritor de larga trayectoria, con bastante buen oficio, y Sudzuka es un artista con un dibujo muy cumplidor a quien vi por primera vez en un comic de Wonder Woman. Todo muy bien.

Wytches: de Scott Snyder, Jock y Matt Hollingsworth

Terror en los bosques, en una historia donde la amenaza proviene de unas brujas y de un cierto culto siniestro. Los protagonistas son una pequeña familia conformada por un padre, una madre y la hija adolescente, quienes se ven atrapados en medio de una trampa infernal, como se puede decir. Terror, muerte y sacrificio, en una historia bien desarrollada por Snyder, actual escritor estrella de DC Comics, con el estilizado dibujo de Jock y el color adecuado a cargo de Hollingsworth, creando una atmosfera muy extraña, como debe ser.

Otoñal: de Daniel Kraus, Chris Shehan y Jason Wordie

Una joven madre y su hija llegan a un pequeño poblado para reclamar la propiedad de una vieja casa. Pero, a medida que transcurren los días, ambas descubrirán que todo aquel que ingresa en estos terrenos luego no podrá salir. Mejor dicho, no podrá escapar, porque una maldad siniestra acecha esta región en busca de víctimas. Cuán larga es la sombra de una historia como la que se cuenta en el clásico film "The Wicker Man". Lo interesante es ver cómo los nuevos relatos aplican ingeniosas vueltas de tuerca, para infundir nuevas pesadillas. Buena propuesta, una historia que logra incomodar, y una propuesta gráfica muy acertada.

Infidel (Infiel): de Pornsak Pichetshote, Aaron Campbell, José Villarubia y Jeff Powell

La nueva inquilina de un viejo edificio, cuya familia es de origen musulmán, intenta llevar la vida en un mundo de discriminación y desigualdad. Pero unas extrañas apariciones ocurren en su nuevo entorno, y sólo ella las puede ver en su forma amenazante. Esto va a ir en aumento, de sustos iniciales hasta llegar a terribles acontecimientos. Porque en ese edificio hay un maligno secreto por descubrir. Un relato de fenómenos sobrenaturales, pero, sobre todo, de denuncia social por la injusticia que se comete contra todo aquel considerado diferente, no importando su inocencia. Una historia de horror muy actual del escritor Pichetshote en lo que ha sido su primera obra luego de ser editor en Vertigo. El comic sube aún más el nivel gracias al impresionante arte de Campbell.

Ahora toca revisar películas, para ver cómo se renueva el cine de horror. En breve volvemos, apresuradamente.

La Última Seducción - The Last Seduction (1994)

 Bridget es la esposa de Clay, un médico venido a menos el cual logra vender un paquete de sustancias dentro del bajo mundo, por lo cual recauda una fortuna. Sin embargo, ella le roba todo el dinero y huye de la ciudad. En Nueva York, Bridget cambia de identidad e inicia una nueva vida. Pero su esposo le sigue los pasos desesperadamente, así que ella decide poner en marcha un plan para librarse de él. Ahí es cuando conoce a Mike, un vendedor de seguros, el cual cae bajo sus encantos sin remedio y se convierte en la pieza clave de sus siniestras intenciones.

Completando mi anterior pequeño repaso de films Neo Noir de los años noventa, toca el turno de comentar esta película del director John Dahl. De este realizador ya habíamos visto y posteado "Red Rock West" del año 1993. Apenas un año después, se estrenó en salas esta obra suya la cual alcanzó mayor resonancia. "The Last Seduction" es una película que causó cierto revuelo por su trama bien construida y sus momentos de erotismo sin tapujos. Los años noventa mostraron quizás los últimos films hechos en Hollywood donde la sensualidad y la pasión formaban parte importante de la trama, sin mayores dificultades.

En esta década se pudo ver parejas cinematográficas como Bruce Willis y Jane March en "Color of Night", Nicolas Cage y Erika Anderson en "Zandalee", Sharon Stone y William Baldwin en "Sliver" o Michael Douglas y Demi Moore en "Disclosure", con historias que en el nuevo milenio se han convertido en materia para un cine independiente, pues los grandes estudios cedieron ante las nuevas tendencias dirigidas hacia un relato fílmico menos explicito. Actualmente, lo más cercano a estos relatos y que se ha realizado en Hollywood son las adaptaciones de las novelas de la escritora E. L. James y su trilogía "50 Shades of Grey", así como la adaptación de la novela "The Housemaid", de la escritora Freida McFadden, en el año 2025. Pero no se trata de una recuperación de estos temas, sobre todo en estos tiempos donde el drama sin censura y la mediana producción han perdido terreno y no hay cuando se recupere.

 "The Last Seduction" es la historia de Bridget, una mujer inteligente y muy astuta; un ser independiente, porque, según vemos, ella se vale de sus relaciones con sus parejas como un medio para conseguir sus objetivos. Además, ella es totalmente amoral: no tiene límites y no hay un rastro de afecto o consideración en todo su accionar, lo cual la convierte en una persona completamente peligrosa. De esta manera, tanto su esposo como su amante, y todo aquel que se atraviese en su camino, se ven arrastrados por la cadena de acontecimientos que se desatan una vez que Bridget emprende acciones para salir adelante. Ni la masculinidad tóxica ni el sentimiento sincero pueden doblegar su voluntad ni alejarla de sus objetivos.

La historia escrita por el guionista Steven Barancik recorre los bajos fondos de una gran ciudad hasta las oficinas de respetadas compañías de seguro, a las cuales la protagonista accede haciendo uso de sus habilidades para la comunicación. Prácticamente, Bridget es el único personaje femenino de todo el film, en medio de un mundo masculino que se encuentra superado por su audacia.

El rol está a cargo de la actriz Linda Fiorentino, quien se luce como una moderna Femme Fatale de nuestros días, en belleza, voz y actitud seductora. Con este rol Fiorentino logró tal connotación que poco tiempo después se convirtió en la protagonista de otro emblemático título de aquellos años, como lo es "Jade" del gran director William Friedkin. La presencia avasalladora de la actriz se ve bien acompañada por los destacados actores Bill Pullman, Peter Berg, Bill Nunn y J.T. Walsh. Todos ellos realizan un trabajo formidable, en aras de una película muy lograda.

La dirección de John Dahl es fluida y con un estilo muy clásico, con un trabajo de actores muy logrado. Todo ello en su mayor parte dentro de espacios cerrados, entre cuatro paredes y especialmente a media luz, con primeros planos a sus rostros. La interacción entre ellos resulta bastante certera. También hay momentos en exteriores, principalmente para ver a Bridget caminar por esas calles donde su elegancia y frialdad parecen extenderse a su paso, en una pequeña ciudad cuya amabilidad de sus habitantes a ella le resulta algo incomprensible.

"La Última Seducción" es sin duda un título imperdible dentro del llamado cine negro, ya no solo de los años noventa sino de la historia del cine contemporáneo. Relato que expone los niveles de frialdad a los que puede llegar la ambición del ser humano, sin importar las consecuencias en otras personas. Existe una secuela de esta película pero fue realizada directa para el mercado del video, con una nueva dirección y un nuevo elenco, que esperamos revisar en una próxima oportunidad. 

El Viento - The Wind (2018)

En el siglo XIX, en medio de una llanura desolada ubicada en Nuevo México, se hallan dos pequeñas e indefensas cabañas. En una de ellas vive Lizzy, una joven mujer, quien llegó a estas tierras en compañía de su esposo Isaac estando embarazada. Sin embargo, en medio de una terrible noche, Lizzy perdió a su hijo al momento del parto, algo que la hunde en una profunda tristeza. La cabaña más próxima pertenece a sus vecinos Gideon y Emma. Al inicio, tras la llegada de Lizzy y su esposo, ambas familias fueron muy unidas, sin nadie más en kilómetros a la redonda en este paraje, el cual por las noches se hace muy siniestro. Pero la tragedia volvió a golpearlos, cuando Emma falleció de un disparo de escopeta.

Isaac y Gideon emprenden el traslado del cadáver a la ciudad, dejando a Lizzy sola en su cabaña durante unos días. En este periodo de tiempo, la joven empieza a notar una presencia inexplicable en el ambiente, con el sonido del viento cada vez más extraño, así como el comportamiento de los animales que rodean su cabaña. Atormentada mientras recuerda las tragedias ocurridas desde su llegada, Lizzy sabe que hay algo ahí afuera, y que ahora quiere acabar con ella.

"The Wind" es una película norteamericana dirigida por Emma Tammi, una realizadora que hoy en día es reconocida por haberse hecho cargo de manera exitosa de las dos películas de la saga "Five Nights at Freddy´s", basadas en el famoso videojuego. Sin embargo, su debut en el largometraje para la gran pantalla se dio con esta obra en el año 2018, consolidando un aclamado recorrido por festivales y proyecciones limitadas. Genial, porque el relato que propone es sin duda cautivante, a partir de un guion de la escritora Teresa Sutherland.

La película nos cuenta una ficción con carácter sobrenatural, ambientada dentro del marco histórico de fines del siglo XIX, y en una región geográfica particular, un territorio alejado del progreso que se alzaba ante el cambio de siglo y la llegada de nuevos tiempos, es decir, un entorno completamente cambiante. Hasta aquí llegan una pareja de esposos, quienes se trasladan a este paraje desolado, como un lugar destinado para aquellos que huyen de la vida en la ciudad, y que encuentran antiguas tradiciones y mitos que parecen seducirlos. La fe cristiana converge con la creencia en seres mitológicos y criaturas de concepción fabulosa.

La directora Emma Tammi nos describe esta situación a través de una puesta en escena muy destacable, donde la visión panorámica de un paisaje desolado parece envolver a un pequeño grupo de personajes, donde destaca la figura de Lizzy, la joven esposa quien se muestra indefensa ante la atmosfera que la rodea. Tanto de día como de noche, surgen figuras y sombras amenazantes que la acechan, y que llegan a atacarla. En forma lograda la película expone estas situaciones de carácter sobrenatural e inexplicable, cuyo misterio busca resolución en una figura maléfica que habita en este territorio, mientras se hurga en la memoria de la protagonista, con su constante uso de flashbacks para describir los hechos previos a su situación actual. Si bien es cierto, hay momentos en los cuales los cambios temporales pueden confundir al espectador, una vez metido en el juego y entendida la propuesta el relato resulta comprensible.

La actuación de la protagonista, la actriz Caitlin Gerald, quien luego figura en IMDB como Kit Goldsmith, es sin duda un trabajo excepcional, y es una gran fortaleza de la película. La joven actriz logra dar vida a Lizzy de manera convincente, reflejando toda la travesía que recorre su estado mental, desde la inicial calma de la vida en pareja, hasta su atormentada situación al frente de las extrañas e inexplicables amenazas que enfrenta en solitario. Su rostro nos muestra el miedo, las dudas, el desconcierto y la furia que se apodera de ella en cada episodio de su tribulación. La actriz es el centro de cada momento, y como buena protagonista logra captar la atención durante todo el metraje, hasta su climática resolución. Sobre esto, quizás esa revelación del misterio puede resultar previsible, o lucir premeditada. A pesar de ello, los distintos momentos que construyen el relato en su conjunto están dirigidos con eficacia, lo cual brinda la solidez necesaria a un largometraje convincente.

"The Wind" es sin duda uno de los mejores weird western del siglo XXI, el cual logra combinar en forma efectiva el drama y el tormento de su protagonista, la cual transita desde la vulnerabilidad hasta la fortaleza, dentro de un entorno acechado por fuerzas desconocidas, con terribles consecuencias. La película despliega un reducido número de elementos, siendo una puesta en escena minimalista, con algunos momentos donde el trucaje visual y los efectos de sonido resultan básicos y muy efectivos, cuando construyen momentos de intensidad bien conseguidos. El desenlace revelador y de connotación poética concuerda con este escenario de puro vacío existencial, como el punto final para el sufrimiento humano en esta tierra.